sábado, 21 de febrero de 2015

17ª SESIÓN: 12 HOMBRES SIN PIEDAD

Esta película se ha convertido en un clásico para el análisis del comportamiento grupal, ofreciéndonos una gran variedad de aspectos de la PSICOLOGIA SOCIAL que podemos analizar: Tipos de liderazgo, distintos roles dentro de un grupo, la toma de decisiones en grupo y el pensamiento y la presión grupal o la influencia de los prejuicios en las opiniones y en las conducta.
También se pueden tratar temas como LA ASERTIVIDAD y la importancia de la comunicación no verbal en la relaciones de grupo.


FICHA TÉCNICA
DIRECTOR: Sidney Lumet
GUIÓN: Reginald Rose
MÚSICA: Kenyon Hopkins
FOTOGRAFÍA :Boris Kaufman (B&W)
REPARTO: Henry Fonda, Lee J. Cobb, E.G. Marshall, Jack Warden, Ed Begley, Martin Balsam, John Fiedler, Robert Webber, Jack Klugman, Edward Binns, Joseph Sweeney, George Voskovec
PRODUCTORA: Metro-Goldwyn-Mayer
DURACIÓN: 95 min. 
PAÍS:  EE UU 
AÑO: 1957 

PREMIOS 1957: 3 nominaciones al Oscar: Mejor película, director, guión adaptado
1957: BAFTA: mejor actor extranjero (Henry Fonda). Nominada a la mejor película
1957: 4 Nominaciones a los Globos de Oro: película drama, director, actor y actor sec. (Cobb)
1957: Festival de Berlín: Oso de Oro, Premio OCIC     

  
"Una obra capital que aún ofrece lecciones de cine (...) virulenta y acerada crítica al sistema judicial estadounidense y muestra un profundo desprecio por la pena de muerte (...) Lumet crea con su cámara una continua asfixia, entre gestos crispados e íntimas angustias (Miguel Ángel Palomo: Diario El País)
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"Intensa y magnífica cinta (...) A pesar del aire teatral del relato, la cinta destaca por sus magistrales diálogos e interpretaciones y la exquisita dirección por parte de Lumet." (Fernando Morales: Diario El País)


SINOPSIS
Tras escuchar todos los testimonios y valorar las pruebas presentadas, un jurado popular compuesto por doce hombres tiene que decidir, por unanimidad, si absuelve o condena a muerte a un joven acusado de haber matado a su padre. Al principio, once están completamente convencidos de su culpabilidad y se inclinan por la condena, pero el que discrepa empieza a plantear dudas razonables... Alabadísimo debut cinematográfico de Sidney Lumet. (FILMAFFINITY)

FICHA DE TRABAJOReflexiona y opina

Después de la proyección:

-¿Qué impresión te ha dejado la película? ¿Te ha gustado? ¿Por qué?

-¿Cómo  describirías a los principales protagonistas de la película (su  personalidad)?



- ¿Qué emociones están más presentes en algunos de los miembros del jurado?

- ¿Cuáles son las DIFERENTES MOTIVACIONES  de algunos de los integrantes del jurado?

- ¿Qué características de LIDERAZGO  tiene el personaje de HENRY FONDA en  el film? , y ¿cuáles son los valores que representa?

- ¿Cuáles son las estrategias  que emplea el protagonista para ir  influyendo en los otros miembros del jurado?

- Describe algún momento del film donde los personajes se dejen llevar por  SUS PREJUICIOS.

- ¿Cuál crees que es el mensaje que el director ha querido transmitir?

-  ¿Qué has sentido al ver la película (TUS EMOCIONES)?

- ¿Qué  destacarías como CONCLUSIÓN después de ver esta película?

Temas de Psicología: Comunicación, liderazgo, roles de grupo, trabajo en equipo, presión grupal, toma de decisiones,  estrategias de persuasión, prejuicios, ASERTIVIDAD,  ética personal, justicia,…


Fragmento del programa "QUE GRANDE ES EL CINE" de Jose Luis Garci donde hablan de la película




MATERIALES PARA LA PARTICIPACIÓN...

FICHA DE TRABAJO
Descripción de personajes
Art. ANALISIS DE PELÍCULA
LA ASERTIVIDAD Y SUS DERECHOS

FILMOTERAPIA:siete-claves-del-liderazgo-personal-e-interpersonal




LAS PERSONAS ASERTIVAS defiende con afán SUS DERECHOS (intentando no perjudicar los de los demás).

LOS DERECHOS ASERTIVOS

  • A ser tratados con respeto y dignidad.
  • A equivocarnos y ser responsables de nuestros errores.
  • A tener nuestras propias opiniones y valores.
  • A tener nuestras propias necesidades, y que sean tan importantes como las de los demás.
  • A experimentar y expresar los propios sentimientos, así como a ser sus únicos jueces.
  • A cambiar de opinión, idea o línea de acción.
  • A protestar cuando se nos trata injustamente.
  • A intentar cambiar lo que no nos satisface.
  • A detenernos y pensar antes de actuar.
  • A pedir lo que queremos.
  • A hacer menos de lo que humanamente somos capaces de hacer.
  • A ser independientes.
  • A decidir qué hacer con nuestro propio cuerpo, tiempo y propiedad.
  • A sentir y expresar el dolor.
  • A ignorar los consejos.
  • A rechazar peticiones sin sentirnos culpables o egoístas, a decir NO.
  • A estar solos aun cuando deseen nuestra compañía.
  • A no justificarse ante los demás.
  • A no responsabilizarse de los problemas de otros.
  • A no anticiparse a las necesidades y deseos de los demás.
  • A no estar pendiente de la buena voluntad de los demás.
  • A elegir entre responder o no hacerlo.
  • A hablar sobre el problema con la persona involucrada y aclararlo, en casos límite en que los derechos de cada uno no están del todo claros.
  • A hacer cualquier cosa mientras no violes los derechos de otra persona.

          Autor: J.C. Vicente

Para saber más sobre Asertividad  visita MÁS PSICOLOGIA POR FAVORASERTIVIDAD

Por último un vídeo  de humor   de José Mota  con  un sketchs  parodiando el momento de la toma de decisiones en la película...





lunes, 16 de febrero de 2015

16ª SESIÓN: LAS NIEVES DEL KILIMANJARO

Esta estupenda película francesa nos  ayudará a pensar  en la importancia de mantener  nuestros valores solidarios para con los demás  también  en  momentos de crisis o de conflicto (como los que estamos viviendo actualmente).  
Una clave para acercarnos a comprender las realidades ajenas es el desarrollo de una ACTITUD EMPÁTICA



Una película "NECESARIA" en estos tiempos y que transmite confianza en LAS BUENAS PERSONAS (que como héroes anónimos habitan todavía nuestro mundo).

La pregunta es :"¿como responde una buena persona 
                    ante una mala circunstancia?"

FICHA TÉCNICA

DIRECTOR: Robert Guédiguian
GUIÓN:  Robert Guédiguian (Poema: Victor Hugo)
MÚSICA:   Pascal Mayer
FOTOGRAFÍA    Pierre Milon
REPARTO:    Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Gérard Meylan
PRODUCTORA  Agat Films & Cie / Ex Nihilo / France 3 Cinéma
AÑO: 2011
DURACIÓN: 109 min.
PAÍS:   FRANCIA

PREMIOS  2011: Premios Cesar: Nominada a Mejor actriz (Ariane Ascaride)
2011: Festival de Cannes: Sección oficial a concurso (sección "Un certain regard")
2011: Festival de Valladolid - Seminci: Espiga de Plata, Premio del Público

SINOPSIS
A pesar de haber perdido su trabajo, Michel vive feliz con Marie-Claire desde hace treinta años. Sus hijos y sus nietos los llenan de alegría. Tienen amigos muy cercanos. Están orgullosos de sus actividades sindicales y políticas. Sus conciencias son tan transparentes como sus miradas. Pero ese bienestar salta por los aires cuando dos hombres armados y enmascarados los golpean, los atan y se fugan con sus tarjetas de crédito. (FILMAFFINITY)

jueves, 29 de enero de 2015

15ª SESIÓN: LA PARTE DE LOS ANGELES

Esta pelicula  "optimista"  de Ken Loach nos habla de las posibilidad de cambiar, de sobreponernos a las influencias de una pasado adverso. Nos servirá para hablar de RESILIENCIA y de la importancia de los apoyos afectivos para salir adelante (TUTORES DE RESILIENCIA).


FICHA TÉCNICA
Director:    Ken Loach
Guión:    Paul Laverty
Música:    George Fenton
Fotografía:    Robbie Ryan
Reparto:    Paul Brannigan, Roger Allam, John Henshaw, William Ruane, Daniel Portman, Paul Donnelly, Lorne MacFadyen, John Joe Hay, Siobhan Reilly, Barrie Hunter, David Goodall, Jim Sweeney, Gary Maitland
Productora:    Entertainment One / Sixteen Films / Why Not Productions / Wild Bunch
Año:    2012
Duración:    106 min.
País:  Reino Unido
Género:    Comedia. Drama | Drama social

jueves, 15 de enero de 2015

14ª SESION: CRASH

"Un choque(CRASH) de culturas": Esta película nos ayudará a observar y analizar los PROBLEMAS  DE COMUNICACIÓN entre personas de DIFERENTES CULTURAS que comparten UNA MISMA CIUDAD. La incomprensión, los recelos y ,sobre todo, el MIEDO provocan un sin fin de CONFLICTOS entre las personas.


FICHA TÉCNICA
DIRECTOR Paul Haggis
GUIÓN: Paul Haggis (Historia: Paul Haggis & Bobby Moresco)
REPARTO: Sandra Bullock, Don Cheadle, Matt Dillon, Jennifer Esposito, William Fichtner, Brendan Fraser, Terrence Howard, Ludacris, Thandie Newton, Ryan Phillippe, Michael Peña, Larenz Tate, Shaun Toub, Tony Danza, Keith David, Loretta Devine, Nona M. Gaye
MÚSICA: Mark Isham
FOTOGRAFÍA :James Muro
PRODUCTORA: Lions Gate Films
AÑO 2004
NACIONALIDAD: E.E.U.U.
DURACIÓN 100 min


SINOPSIS
El descubrimiento del cuerpo de un hombre brutalmente asesinado en una cuneta hará que las vidas de varias personas se entrecrucen en Los Angeles. Un policía veterano y racista, su compañero novato e idealista, una ama de casa blanca esposa del fiscal del distrito, un tendero iraní, una pareja de color adinerada... Éstos son algunos de los personajes entre los que surgirán tensiones tanto raciales como religiosas como de clase que ilustran el caos de las vidas de los habitantes de Los Ángeles. Debut en la dirección del aclamado escritor-productor Paul Haggis (autor del guión de "Million Dollar Baby").
3 Oscar: Mejor película, guión original, montaje. 6 Nominaciones.


sábado, 10 de enero de 2015

13ª SESIÓN : EN AMERICA

La estupenda película de Jim Sheridan ("Mi pie izquierdo" y "En nombre del Padre") nos servirá para seguir tratando LA MOTIVACIÓN HUMANA: hablar sobre las dificultades  en los "procesos de cambio" (experiencia migratoria) y de cómo  a través de  una actitud perseverante y fuerte  junto con la unión  familiar se puede salir adelante.
Uno de los mayores aciertos del film es ESA VISIÓN INFANTIL (algo mágica) que nos da la protagonista a través de las filmaciones desde  su cámara.


FICHA TÉCNICA
Dirección: Jim Sheridan.
Países: Irlanda y Gran Bretaña.
Año: 2002.
Duración: 103 min.
Interpretación: Samantha Morton (Sarah), Paddy Considine (Johnny), Sarah Bolger (Christy), Emma Bolger (Ariel), Djimon Hounsou (Mateo).
Guión: Jim Sheridan, Naomi Sheridan y Kirsten Sheridan.
Producción: Jim Sheridan y Arthur Lappin.
Música: Gavin Friday y Maurice Seezer


SINOPSIS
Sin un duro en el bolsillo, Johnny (Paddy Con-sidine) y Sarah (Samantha Morton) se instalan en un edifico de un caótico Nueva York habitado por drogadictos, drag queens y una colorida diversidad de variopintos personajes, y tratan de convertir un entorno más propio de una película gótica de terror en un verdadero hogar. Desde tener que arrastrar un aire acondicionado de aspecto dudoso por todo Manhattan a trabajar en lo primero que caiga en sus manos, todo se le hace cuesta arriba a la pareja. Mientras ellos ven América como un sitio lleno de desafíos, peligros y cosas extrañas, sus hijas parecen verla como un lugar mágico donde puede pasar cualquier cosa, un lugar que podría liberarles de todo el sufrimiento que han venido arrastrando.(…)
3 Nominaciones a los Oscar
      

sábado, 3 de enero de 2015

12ª SESIÓN: PEQUEÑA MISS SUNSHINE

Con esta  excelente película podremos hablar de MOTIVACIÓN, actitudes frente al fracaso y  la importancia de la relaciones familiares.


FICHA TÉCNICA
Dirección: Jonathan Dayton y Valerie Faris.
País: USA.
Año: 2006.
Duración: 101 min.
Género: Comedia dramática.
Interpretación: Greg Kinnear (Richard), Toni Collette (Sheryl), Steve Carell (Frank), Paul Dano (Dwayne), Abigail Breslin (Olive), Alan Arkin (abuelo).
Guión: Michael Arndt.
Producción: Marc Turtletaub, David T. Friendly, Peter Saraf, Albert Berger y Ron Yerxa.
Música: Mychael Danna.
Fotografía: Tim Suhrstedt.
2 Oscar: Mejor guión original, mejor actor de reparto (Alan Arkin). 2006: San Sebastián: Premio del Público

SINOPSIS
Los Hoover son una familia conflictiva: el abuelo esnifa cocaína y suelta palabrotas, el padre da cursos sobre el éxito con estrepitoso fracaso, la madre no da abasto, el tío se recupera de un suicidio frustrado al ser abandonado por su novio, el hijo adolescente lee a Nietzsche y se niega a hablar, y la hija pequeña, Olive, gafotas y ligeramente gordinflona, quiere ser una belleza. Cuando un golpe de suerte lleva a Olive a ser invitada a participar en el muy competitivo concurso de 'Pequeña Miss Sunshine' en California, toda la familia Hoover se reúne para ir con ella. Se apilan en su oxidada furgoneta Volkswagen y se dirigen hacia el Oeste en un trágicómico periplo de tres días lleno de locas sorpresas que les lleva al gran debut de Olive, el cual cambiará a esta familia de inadaptados de una forma que nunca hubieran imaginado.


viernes, 12 de diciembre de 2014

11ª SESIÓN: MAKTUB

Esta película nos servirá para hablar de la importancia de las actitudes optimistas y del apoyo social  en los momentos de dificultad para hacer frente a ese tipo de situaciones.

La palabra "maktub" procede del árabe y significa 
“lo que está escrito”. El título hace referencia a esas extrañas casualidades que nos suceden a veces y que parecen inevitables, como si fueran producto del destino.
FICHA TÉCNICA
Director: Paco Arango
Guión: Paco Arango
Música: Nathan Wang
Reparto: Diego Peretti, Aitana Sánchez-Gijón, Goya Toledo, Andoni Hernández, Rosa María Sardà, Amparo Baró, Mariví Bilbao, Enrique Villén, Jorge García, Laura Esquivel
Productora.Sonrisas que Hacen Magia Producciones / Antena 3 Films
Año: 2011
Duración:113 min. 
País España
Web Película... http://www.maktublapelicula.com/es/


Sinopsis
“Cuento de Navidad”. Manolo (Diego Peretti) atraviesa una crisis aguda: la rutina de su trabajo le resulta insoportable, su matrimonio con Beatriz (Aitana Sánchez-Gijón) está al borde del abismo y las relaciones con sus hijos no son buenas. Un día, conoce a Antonio (Andoni Hernández) un chico canario de 15 años, con cáncer, pero con unas ganas de vivir tan contagiosas que la vida de Manolo da un vuelco radical. La madre de Antonio (Goya Toledo), la madre de Manolo (Amparo Baró) y su singular amiga (Mariví Bilbao), el vecino de la familia (Enrique Villén), un divertido repartidor de comida (Jorge García), una extravagante enfermera (Rosa María Sardà) y un sinfín de personajes, cambiarán completamente la tediosa vida de Manolo. (FILMAFFINITY)
          

viernes, 5 de diciembre de 2014

10ª SESIÓN: ELSA Y FRED

Vivir con ilusiones a lo largo de la vida: En esta película podremos analizar la importancia de mantenerse  CON  ILUSIONES, ACTIVO/A Y QUERIDO/A  en cualquier momento de nuestras vidas. 

El tema central de la película  será el  OPTIMISMO

FICHA TÉCNICA
Dirección: Marcos Carnevale.
Interpretación: Manuel Alexandre (Fred), China Zorrilla (Elsa), Blanca Portillo (Cuca), Roberto Carnaghi (Gabriel), José Ángel Egido (Paco), Gonzalo Urtizberea (Alejo), Omar Muñoz (Javi), Carlos Álvarez-Novoa (Juan), Federico Luppi (Pablo).
Guión: Marcos Carnevale, Lily Ann Martin y Marcela Guerty.
Producción: José Antonio Félez.
Música: Lito Vitale.
Países: España y Argentina.
Año: 2005.
Duración: 106 min.
Género: Comedia dramática.


SINOPSIS
"Elsa & Fred" es una historia de amor tardío. Una historia de dos vidas que al final del camino descubren que nunca es tarde para amar… ni para soñar. Elsa (China Zorrilla) tiene 82 años, de los cuales 60 vivió soñando un momento que ya había sido soñado por Fellini: la escena de "La dolce vita" en la Fontana di Trevi. Igual, pero sin Anita Ekberg sino ella. Sin Marcello Mastroiani, sino con ese amor que tardó tanto tiempo en aparecer. Alfredo (Manuel Alexandre) es un poco más joven que Elsa y siempre fue un hombre de bien que cumplió con su deber. Al quedar viudo, desconcertado y angustiado por la ausencia de su mujer, su hija le insta a mudarse a un apartamento más pequeño donde conoce a Elsa. A partir de este momento, todo se transforma. Elsa irrumpe en su vida como un torbellino dispuesta a demostrarle que el tiempo que le queda de vida –mucho o poco– es precioso y puede disfrutarlo como le plazca. Fred se deja llevar por el vértigo de Elsa, por su juventud, por su intrepidez, por su hermosa locura. Es así como Alfredo (o Fred como le llama Elsa), aprende a vivir.

sábado, 29 de noviembre de 2014

9ª SESIÓN: VIAS CRUZADAS

En esta película observaremos los efectos de las experiencias traumáticas  (LAS PÉRDIDAS) y de cómo el apoyo social puede ayudarnos para "seguir viviendo".


FICHA TECNICA
DIRECTOR Thomas McCarthy
GUIÓN Thomas McCarthy
MÚSICA Stephen Trask
FOTOGRAFÍA Oliver Bokelberg
REPARTO Patricia Clarkson, Peter Dinklage, Bobby Cannavale, Michelle Williams
PRODUCTORA Miramax
DURACIÓN 88 min.  
 PAÍS : EEUU 
Año: 2003 
PREMIOS 2003: Sundance: Premio del Público, Mejor Guión, Mejor actriz (Patricia Clarkson) ; Premio Especial del Jurado de San Sebastian
GÉNERO Drama

SINOPSIS:
Finbar McBride quiere que le dejen en paz, pero pasar inadvertido midiendo menos de uno treinta y cinco es poco menos que imposible. Fin nació aquejado de raquitismo y hasta ahora ha respondido a la indeseada atención que suscita eligiendo una vida de aislamiento, a solas con su única pasión: los trenes. Se instala en una estación de tren abandonada de New Jersey, pero poco a poco, sin quererlo, se va mezclando en la vida de sus escasos vecinos. Olivia Harris es una artista que lucha por superar la muerte reciente de su hijo y la ruptura de su matrimonio. El cercano puesto de perritos calientes lo lleva Joe Oramas, que tiene talento para la cocina y unas ganas insaciables de conversar. Un improbable lazo va uniendo a estos tres desplazados, revelando que incluso el aislamiento es mejor compartido. (FILMAFFINITY)
                

domingo, 23 de noviembre de 2014

8ª SESIÓN: MANUAL DE AMOR

Se trata de una estupenda comedia italiana donde, en clave de HUMOR, se nos describen las diferentes ETAPAS DEL AMOR en una relación de pareja: EL ENAMORAMIENTO, LA CRISIS, EL ENGAÑO Y EL ABANDONO.  Esta película  nos puede servir para tratar temas como LAS RELACIONES DE PAREJA, EL AFECTO-AMOR, LA IRA, LA TRISTEZA Y LOS EPISODIOS EMOCIONALES en las situaciones de CRISIS. También podemos analizar las "repercusiones" de la relaciones amorosas sobre LA AUTOESTIMA y las diferentes formas de apreciar a la pareja y de COMUNICARSE  con ella según  el momento de la relación.


FICHA TÉCNICA

Dirección: Giovanni Veronesi.
Interpretación: Carlo Verdone (Goffredo), Silvio Muccino (Tommaso), Luciana Littizzetto (Ornella), Sergio Rubini (Marco), Margherita Buy (Barbara), Jasmine Trinca (Giulia), Rodolfo Corsato (Alberto Marchese), Dino Abbrescia (Gabriele), Dario Bandiera (Piero), Luis Molteni (Abogado de Goffredo), Anita Caprioli (Livia).
Guión: Ugo Chiti y Giovanni Veronesi; basado en un argumento de Vincenzo Cerami.
Producción: Aurelio de Laurentiis.
Música: Paolo Buonvino.
Fotografía: Tani Canevari.
Duración: 116 min. 
Año: 2005.



SINOPSIS
"Manuale d’amore" relata situaciones por las que pasan muchas parejas a lo largo de sus vidas. Es una historia de amor, vista a través de un calidoscopio de colores, que describe las cuatro fases del amor: «el enamoramiento», «la crisis», «la traición» y «el abandono». Así, las fases de "Manuale d’amore" están narradas en cuatro episodios protagonizados por cuatro parejas diferentes. Se trata de historias normales y extraordinarias, dulces e irónicas, románticas y divertidas. Coloridas como un calidoscopio, emocionantes como el amor mismo. 1) Tommaso (Silvio Muccino) y Giulia (Jasmine Trinca) están viviendo el proceso de enamoramiento: primera cita, primer beso, sexo maravilloso, convivencia y boda. 2) Barbara (Margherita Buy) y Marco (Sergio Rubini) están atravesando la primera crisis de una larga relación: ¿les ayudaría a superarla tener un hijo?.3) Ornella (Luciana Littizzetto) está destrozada por una trágica traición que quiere superar con una fuerza y energía inusuales, mientras se aplica en su lucha contra su enemigo genérico: el hombre. 4) Goffredo (Carlo Verdone) está intentando aceptar el abandono. Es la primera gran tragedia de su vida, y está tan poco preparado para superarla que decide ayudarse de un audio-libro con el prometedor título "Manuale d’amore" («Manual de amor») y que contiene consejos para personas con el corazón roto. <"Manuale d’amore" explora los misteriosos e incomprensibles recovecos del corazón humano donde los amores mal entendidos, las tragedias familiares, los romances eternos y las relaciones efímeras pueden dejar huellas y cicatrices imborrables. Es un viaje que habla de nosotros, de todos nosotros>.

domingo, 16 de noviembre de 2014

7ª SESIÓN: LA DUCHA

La película LA DUCHA nos puede ayudar a reflexionar sobre LOS ESTILOS DE VIDA en esta sociedad en continúa transformación  y  en cómo en la vida tranquila y sencilla  TAMBIÉN podemos encontrar CLAVES PARA SER FELICES.


FICHA TÉCNICA
DIRECTOR  Zhang Yang
GUIÓN  Zhang Yang
MÚSICA  Ye Xiao Gang
FOTOGRAFÍA  Zhang Jian
REPARTO  Zhu Xu, Pu Cunxin, Jiang Wu
GÉNERO   Comedia Drama
DURACIÓN  92 min.                                    
PAÍS: China 
AÑO 1999

PREMIOS                                                   
1999: San Sebastián: Concha de Plata al mejor director
1999: Rotterdam: Premio del Público
1999: Toronto: Premio de la Crítica Internacional
                                                                      
SINOPSIS
Abandonado por su hijo mayor Daming, que se ha ido de Pekin en busca de fortuna, el señor Liu continúa aferrado a su trabajo como propietario de unos baños públicos, su vocación de toda la vida. Además ha de cuidar de su otro hijo Erming, que sufre un retraso mental. Daming creyendo que su padre ha muerto, regresa a Pekín para descubrir la magia de los baños públicos. (FILMAFFINITY)

domingo, 9 de noviembre de 2014

6ª SESIÓN: PATCH ADAMS

"El poder de la Risa"
En esta película biográfica veremos  los beneficios del trato "humano" y del humor sobre la salud de las personas.

FICHA TÉCNICA
Dirección: Tom Shadyac
GUIÓN: Steve Oedekerk (Novela: Hunter Adams)
MÚSICA: Marc Shaiman
FOTOGRAFÍA:  Phedon Papamichael
Intérpretes: Robin Williams (Patch Adams),Daniel London(Truman), Monica Potter (Carin) ,Philip Seymour Hoffman (Mitch) ,Bob Gunton (Dean Walcott)
Año: 1998

Nacionalidad: USA

Duración: 120 m.


Sinopsis 

“A causa de una depresión profunda, Hunter Patch Adams pasó una temporada en el psiquiátrico. Allí descubrió el desdén de la mayoría de los médicos con sus pacientes, una situación que prometió remediar nada más volver a la vida normal”.


Basada en una historia real, la película es la biografía del médico Patch Adams quien revolucionó a la comunidad médica oficial aplicando singulares terapias consistentes en hacer reír y proporcionar afecto a los pacientes.


jueves, 6 de noviembre de 2014

5ª SESIÓN (2): EL MIEDO EN EL CINE

LAS PELÍCULAS  DE MIEDO ESTÁN PRESENTES DESDE EL PRINCIPIO EN LA HISTORIA DEL CINE


¿Por qué a las personas les gusta ir al cine a "pasar miedo"?
Alfred Hitchcock A la gente le gusta tener miedo cuando se sienten seguros".

Una sólida convicción en las teorías que explican y predicen el comportamiento humano es la motivación del individuo de perseguir el placer y evitar el dolor. ¿Cómo se puede esto reconciliar con la decisión de embarcarse en experiencias que se sabe de antemano que van a despertar sensaciones negativas, tales como las que provoca una película de terror?

lunes, 3 de noviembre de 2014

5ª SESIÓN (1) : LA IMPORTANCIA DEL LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO

Conocer algunas claves del  LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO resulta esencial  para llegar a comprender mejor el desarrollo de UNA PELÍCULA.

 

Además de "la historia que se cuenta", aspectos del lenguaje cinematográfico tales como la elección del plano, el ritmo, el movimiento de cámara, la iluminación, el tratamiento temporal, la música,... repercuten de forma muy importante sobre la emotividad y  las reacciones del espectador.



viernes, 24 de octubre de 2014

4ª SESIÓN: MATAR A UN RUISEÑOR

Seguimos necesitando HEROES:  Esta película nos servirá para profundizar en la DESCRIPCIÓN DE LOS PERSONAJES y para presentar las características de los personajes HERÓICOS  en los films.


      



FICHA TÉCNICA
DIRECTOR Robert Mulligan
GUIÓN Horton Foote (basada en la Novela de  Harper Lee)
MÚSICA Elmer Bernstein
FOTOGRAFÍA Russell Harlan (B&W)
REPARTO:  Gregory Peck, Mary Badham, Brock Peters, Phillip Alford, John Megna, Frank Overton, Rosemary Murphy, Robert Duvall
PRODUCTORA Universal.
AÑO 1962 
DURACIÓN 129 min.  
3 Oscar: actor (Gregory Peck), guión adaptado, dirección artística

sábado, 18 de octubre de 2014

3ª SESIÓN: SI LA COSA FUNCIONA

Con esta película insistiremos en el tema de  LA PERSONALIDAD  y en cómo describir a los personajes en una película.
FICHA TÉCNICA
Dirección y guión: Woody Allen.
Países: USA y Francia.
Interpretación: Larry David (Boris), Evan Rachel Wood (Melody), Ed Begley Jr. (John), Patricia Clarkson (Marietta), Conleth Hill (Leo Brockman), Michael McKean (Joe), Henry Cavill (Randy James), John Gallagher Jr. (Perry), Jessica Hecht (Helena), Carolyn McCormick (Jessica), Christopher Evan Welch (Howard).
Producción: Letty Aronson y Stephen Tenenbaum.
Año: 2009.  Duración: 92 min.

SINOPSIS
Woody Allen regresa a Nueva York con una comedia moderna acerca de un extraño misántropo (Larry David) y una ingenua e impresionable joven del sur que se va de su casa (Evan Rachel Wood). Cuando sus estrictos padres (Patricia Clarkson y Ed Begley, Jr.) vienen a por ella, se ven rápidamente inmersos en sorprendentes y confusas situaciones románticas. Todos descubren que encontrar el amor es sólo una combinación de encuentros afortunados y de apreciar el valor de SI LA COSA FUNCIONA.
  

jueves, 9 de octubre de 2014

2ª SESIÓN : EL SUEÑO DE VALENTÍN


Con esta película aprenderemos a  ANALIZAR LOS PERSONAJES, incidiendo en la descripción de  los RASGOS  de LA PERSONALIDAD  de sus protagonistas. 

    Sobre la película dice el director  -Alejandro Agresti- “Es una película triste con un mensaje esperanzador:  Hay que seguir adelante, es necesario tener fortaleza, merece la pena seguir adelante (RESILIENCIA).   Hice la película pensando que serviría para algo a alguien. Valentín es un tipo heroíco”



FICHA TÉCNICA:
Dirección y guión: Alejandro Agresti
Interpretación: Carmen Maura (Abuela), Julieta Cardinali (Leticia), Jean Fierre Noher (Tío Chiche), Rodrigo Noya (Valentín niño), Alejandro Agresti (Padre), Mex Urtizberea (Rufo), Juan Cruz Burdeu, Carlos Roffé (Doctor Galaburri)
PAIS: Argentina-España-Holanda-Francia-Italia,
Año: 2002
Duración: 86 min.

Sinopsis
En 1960, Buenos Aires, Valentín es un niño de nueve años que vive con su abuela. Su madre desapareció cuando él tenía tres años y su padre es un  “bala perdida” incapaz de asumir responsabilidades. La vida de Valentín transcurre modesta y con dos obsesiones: convertirse en un astronauta y que su padre le lleve junto a su madre. Pero su padre no quiere remover el pasado y, además, no deja de decepcionarle presentándole novias horribles, hasta que llega Leticia, de la que Valentín se prenda inmediatamente.

viernes, 3 de octubre de 2014

1ª SESIÓN: Vivir es fácil con los ojos cerrados

En la segunda parte de la sesión vimos la galardonada película VIVIR ES FÁCIL  CON LOS OJOS CERRADOS de David Trueba.  Sirva esta película también para homenajear a todos los esforzados maestros y maestras en el  Día mundial del docente ( 5 de Octubre)

FICHA TÉCNICA:
Director :   David Trueba
Guión:    David Trueba
Música:    Pat Metheny
Fotografía:    Daniel Vilar
Reparto:    Javier Cámara, Natalia de Molina, Francesc Colomer, Ramón Fontserè, Jorge Sanz, Ariadna Gil, Rogelio Fernández
Productora :   Canal+ España / Fernando Trueba Producciones Cinematográficas / Televisión Española (TVE)
Año :  2013  Duración: 108 min.
País:  España

 SINOPSIS
Antonio (Javier Cámara) es un profesor que utiliza las canciones de The Beatles para enseñar inglés en la España de 1966. Cuando se entera de que su ídolo John Lennon está en Almería rodando una película, decide viajar hasta allí para conocerle. En su ruta recoge a Juanjo (Francesc Colomer), un chico de 16 años que se ha fugado de casa, y a Belén (Natalia de Molina), una joven de 21 que aparenta estar también escapando de algo. (FILMAFFINITY)
Basado en hechos reales

Premios
    2013: 6 Premios GOYA, incluyendo mejor película, director y actor (Cámara). 7 Nominaciones 
(Ver vídeo ceremonia entrega premio GOYA MEJOR PELÍCULA)

miércoles, 24 de septiembre de 2014

1ª Sesión: Luces,cámara,Psicología y acción!

Bienvenidos

al curso de CINE Y PSICOLOGIA

"Comienza un nuevo curso donde intentaremos seguir aprendiendo Psicología a partir de ver y analizar películas de CINE".


En la primera sesión del curso....
 - Conoceremos a los/las compañeros/as del curso y .... 
 
al profesor
"Bastante menos duro que Clint"

 - Presentaremos el programa: Objetivos, procedimientos  de trabajo, materiales,....Programa Aprendiendo psicologia con el cine UPZ 


- Hablaremos de  la forma de participar en  clase y del uso del blog.
- Exploremos  el interés, los gustos  y el conocimiento sobre el cine de los asistentes al curso.

- Nos introduciremos en el tema  hablando de la relación entre el Cine y la Psicología.CINE Y PSICOLOGIA: UNA BUENA RELACIÓN 
Corto "Cine y Psicologia:relaciones íntimas"

- Y , por  último, empezaremos  viendo..... una estupenda película (SORPRESA).