viernes, 23 de febrero de 2018

18ª Sesión: CRASH

Esta película  nos ayudará a observar y analizar los PROBLEMAS  DE COMUNICACIÓN entre personas de DIFERENTES CULTURAS que comparten UNA MISMA CIUDAD. Los prejuicios, la incomprensión, los recelos y ,sobre todo, el MIEDO provocan un sin fin de CONFLICTOS entre las personas.


FICHA TÉCNICA
DIRECTOR Paul Haggis
GUIÓN: Paul Haggis (Historia: Paul Haggis & Bobby Moresco)
REPARTO: Sandra Bullock, Don Cheadle, Matt Dillon, Jennifer Esposito, William Fichtner, Brendan Fraser, Terrence Howard, Ludacris, Thandie Newton, Ryan Phillippe, Michael Peña, Larenz Tate, Shaun Toub, Tony Danza, Keith David, Loretta Devine, Nona M. Gaye
MÚSICA: Mark Isham
FOTOGRAFÍA :James Muro
PRODUCTORA: Lions Gate Films
AÑO 2004
NACIONALIDAD: E.E.U.U.
DURACIÓN 100 min


SINOPSIS
El descubrimiento del cuerpo de un hombre brutalmente asesinado en una cuneta hará que las vidas de varias personas se entrecrucen en Los Angeles. Un policía veterano y racista, su compañero novato e idealista, una ama de casa blanca esposa del fiscal del distrito, un tendero iraní, una pareja de color adinerada... Éstos son algunos de los personajes entre los que surgirán tensiones tanto raciales como religiosas como de clase que ilustran el caos de las vidas de los habitantes de Los Ángeles. Debut en la dirección del aclamado escritor-productor Paul Haggis (autor del guión de "Million Dollar Baby").
3 Oscar: Mejor película, guión original, montaje. 6 Nominaciones.


  • "Todo es modélico en 'Crash': el guión, la forma de desarrollarlo y otorgar lógica a esas complicadas historias paralelas, los actores, los diálogos, la utilización de la música. (...) la mejor película del año."
  • "Turbulenta, apasionante sucesión de colisiones (...) primer y deslumbrante trabajo como director (...) espléndidamente construida e interpretada (...) Densa en situaciones, llena de recovecos, apasionante y polémica"

FICHA DE TRABAJO:Reflexiona y opina
Después de la proyección:
-¿Qué impresión te ha dejado la película? ¿Te ha gustado? ¿Por qué?

-¿Cómo  describirías a los principales protagonistas de la película  (su  personalidad)?.

-¿Cuáles son algunas de las  motivaciones fundamentales de los personajes a lo largo de la película?

-¿Qué  grupos culturales están representados en el filme?

- Describe los principales CHOQUES   (CRASH) entre los personajes y encuentra los motivos de tales conflictos.

- ¿Dónde se observan problemas de COMUNICACIÓN INTERCULTURAL   a lo largo de la película?

- ¿Qué estereotipos y prejuicios se expresan abiertamente en las relaciones entre los personajes?

- Describe las características  de las relaciones   familiares y/o sociales  en esa sociedad.

- ¿Qué función tiene EL MIEDO en la película y en qué situaciones se manifiesta claramente? ¿Cómo responden los diferentes personajes AL MIEDO SOCIAL?

-  ¿Qué has sentido al ver la película (TUS EMOCIONES)?

- ¿Cuál crees que es el mensaje que el director ha querido transmitir?

- ¿Qué  destacarías como CONCLUSIÓN después de ver esta película?

Temas de Psicología: Clima social, prejuicios (racismo, clasismo, por motivos religiosos,…),  agresividad social, conflictos, comunicación intertercultural, miedo social, abuso de autoridad, relaciones de pareja, familia, altruismo,…

Para saber más de la película:
Crash (hoja para el alumno) Programa Cine y Salud ARAGON

http://www.filmaffinity.com/es/film707094.html

Crash es una joya dolorosa de ver; una de esas cintas que, al terminar, deja a uno golpeado en el asiento, con el gusto alegre de haber visto una gran película pero con un sabor amargo ante lo narrado, ante el hecho de que, aún en forma de fábula moderna de historias mezcladas, se trata de un golpe cargado de verdad, de realidades, del estado del mundo en una pequeña ventana que encierra en si misma un problema cuya escala trasciende más allá de una sola ciudad. 

Críticas de la película   Crítica CRASH cinenganos

Esquema de personajes y relaciones
Para entender mejor algunos de los momentos más dramáticos del film donde están presentes  EL MIEDO y el USO DE LA ARMAS  podemos revisar este cortometraje (3´) de Michael Moore que está incluido en su famosa  película  Bowling for Columbine

 

Materiales  para la participación:

FICHA DE TRABAJO
CRASH: IMPACTO EMOCIONAL
IDEAS PARA COMPLEMENTAR LA PELÍCULA

¡LA COMUNICACIÓN  INTERCULTURAL es la SOLUCIÓN!

“Para una eficaz comunicación intercultural es necesario, por un lado, una nueva competencia comunicativa y, por otro lado, un cierto conocimiento  de la otra cultura.
La comunicación interpersonal no es simplemente una comunicación verballa comunicación no verbal (espacial, táctil, etc.) tiene una gran importancia. Es decir, que no es suficiente conocer un idioma, hay que saber también, por ejemplo, el significado de la comunicación gestual del interlocutor. Además hay que recordar que la comunicación no es un simple intercambio de mensajes que tienen un sentido incuestionable. Un mismo discurso puede tener distintos niveles de lectura que sólo las personas que conozcan bien la cultura pueden alcanzar”.  Miquel Rodrigo Alsina

¿Qué es el diálogo intercultural?
Se trata del dialogo que se produce entre personas pertenecientes a distintas culturas lo que favorece que se produzca  el intercambio necesario para una mejor comprensión de la realidad del otro. Es la clave necesaria para la prevención y la solución de  conflictos  entre personas de diferentes culturas.

La comunicación intercultural  se favorece si:

-          Contamos con un idioma común.        
-          Conocemos las peculiaridades de  su  comunicación no verbal
-          Tenemos verdadero interés por   el conocimiento de otras culturas.
-           Somos comprensivos (empáticos) con las personas de otras procedencias
-         Superamos los prejuicios hacia "el extranjero"   y nos sobreponemos al  etnocentrismo (visión  de las otras culturas según los valores y los criterios de la  propia)
-          Somos capaces de metacomunicarnos: “hablar de lo hablado” con el objeto a aclarar los malos entendidos o los presupuestos.
-          Nos relacionamos en condiciones de igualdad   y con respeto hacia las otras culturas.

jueves, 15 de febrero de 2018

17ª Sesión: PRIDE (ORGULLO)

"En el curso Aprendiendo Psicología con el Cine 2   que ahora comienza  seguiremos interesándonos en poner en buena relación la Psicología y el Cine: En  esta parte del curso  nos ocuparemos más  de temas  tales como  la MOTIVACIÓN, LOS VALORES ( justicia, solidaridad, paz, tolerancia,...), LOS PREJUICIOS, LA PSICOLOGÍA SOCIAL, LA INTERCULTURALIDAD,...."


Con la película PRIDE, una excelente comedia británica,  hablaremos del efecto de los PREJUCIOS sobre la vida de las personas y  de la sociedad, la importancia de los movimientos sociales  y la solidaridad para avanzar en derechos y las diferentes actitudes  de las personas en los GRUPOS  para la búsqueda de soluciones.



FICHA TÉCNICA
Director: Matthew Warchus
Guión: Stephen Beresford
Música: Christopher Nightingale
Fotografía: Tat Radcliffe
Reparto: Ben Schnetzer, Monica Dolan, George MacKay, Bill Nighy, Andrew Scott, Imelda Staunton, Dominic West, Paddy Considine, Joseph Gilgun, Sophie Evans, Jessie Cave, Freddie Fox
Productora: Calamity Films
Año: 2014
Duración 120 min.
País: Reino Unido

Sinopsis

En el verano de 1984, siendo primera ministra Margaret Thatcher, el Sindicato Nacional de Mineros (NUM) convoca una huelga. Durante la manifestación del Orgullo Gay en Londres, un grupo de lesbianas y gays se dedica a recaudar fondos para ayudar a las familias de los trabajadores, pero el sindicato no acepta el dinero. El grupo decide entonces ponerse en contacto directo con los mineros y van a un pueblecito de Gales. Empieza así la curiosa historia de dos comunidades totalmente diferentes que se unen por una causa común. (FILMAFFINITY)

sábado, 3 de febrero de 2018

16ª Sesión: SAMBA

En esta sesión seguiremos poniendo la atención en los aspectos MOTIVACIONALES y también observaremos las estrategias de  SOLUCIÓN DE PROBLEMAS  de los personajes de la película SAMBA de Olivier Nakache y Eric Toledano. 



FICHA TÉCNICA
Dirección: Olivier Nakache  y Eric Toledano
Guion: Olivier Nakache, Eric Toledano
Fotografía: Stéphane Fontaine
Reparto: Omar Sy,  Charlotte Gainsbourg,  Tahar Rahim,  Izia Higelin,  Issaka Sawadogo, Youngar Fall,  Hélène Vincent,  Liya Kebede
Productora:  Gaumont / Quad Productions / Ten Film Año; 2014
Duración; 115 min.
País: Francia
Año: 2014
Género: Comedia. Drama | Comedia dramática. Inmigración. Amistad

Sinopsis:
Hace diez años que Samba llegó a Francia desde Senegal, y desde entonces ha tenido varios empleos humildes. Alice es una ejecutiva que está pasando una mala racha y sufre de agotamiento. Ambos luchan por salir de su particular laberinto. Mientras Samba está dispuesto a hacer lo que sea necesario para conseguir los papeles, lo que Alice intenta es recuperar su vida. Al final, el destino hace que sus caminos se crucen. Los directores de "Intouchables" (Intocable), protagonizado también por Omar Sy, vuelven a contar una historia sobre dos extraños que podrían encontrar juntos la senda de la felicidad. (FILMAFFINITY)

Premios
2014: Premios César: Nominada a Mejor actriz secundaria (Izia Higelin)

2014: Festival de San Sebastián: Sección oficial de largometrajes (Clausura)

"Toledano y Nakache evidencian su indiscutible talento para sumergirse en aguas procelosas sin naufragar (...) magnífico trabajo desarrollado por Sy y Gainsbourg". Lluís Bonet Mojica: Diario La Vanguardia

"Para quienes rieron y lloraron con 'Intocable'. (...) 'Samba' funciona como un tiro, autoconsciente y orgullosa. (...) Álex Montoya: Fotogramas

viernes, 26 de enero de 2018

15ª Sesión: Vivir es fácil con los ojos cerrados

En la sesión de hoy nos introduciremos en el tema de la MOTIVACIÓN. ¿Qué es lo que hace  que se muevan las personas? :¿ Se mueven por instintos y necesidades, por emociones, por valores, por ilusiones,....?. Y para ilustrar este tema
veremos la galardonada película VIVIR ES FÁCIL  CON LOS OJOS CERRADOS de David Trueba.  



FICHA TÉCNICA:
Director :   David Trueba
Guión:    David Trueba
Música:    Pat Metheny
Fotografía:    Daniel Vilar
Reparto:    Javier Cámara, Natalia de Molina, Francesc Colomer, Ramón Fontserè, Jorge Sanz, Ariadna Gil, Rogelio Fernández
Productora :   Canal+ España / Fernando Trueba Producciones Cinematográficas / Televisión Española (TVE)
Año :  2013  
Duración: 108 min.
País:  España

 SINOPSIS
Antonio (Javier Cámara) es un profesor que utiliza las canciones de The Beatles para enseñar inglés en la España de 1966. Cuando se entera de que su ídolo John Lennon está en Almería rodando una película, decide viajar hasta allí para conocerle. En su ruta recoge a Juanjo (Francesc Colomer), un chico de 16 años que se ha fugado de casa, y a Belén (Natalia de Molina), una joven de 21 que aparenta estar también escapando de algo. (FILMAFFINITY)
Basado en hechos reales

Premios
    2013: 6 Premios GOYA, incluyendo mejor película, director y actor (Cámara). 7 Nominaciones 
(Ver vídeo ceremonia entrega premio GOYA MEJOR PELÍCULA)


 Críticas
"Trueba, y ahí el mérito de la cinta, reconstruye sin el más mínimo pudor, sin coartadas académicas y, lo más importante, con total precisión, lo que queda cuando ya se ha olvidado todo."   Luis Martínez: Diario El Mundo

        "Sobreviviendo con gracia a la caspa. (...) contada por David Trueba con arte, sutileza, emoción y gracia. (...) Javier Cámara hace un trabajo espléndido"      Carlos Boyero: Diario El País

        "Reivindica David Trueba el derecho al relato de buen rollo y la evocación del pasado, si no idílica, sí bañada en risueña melancolía.  Ricardo Aldarondo: Fotogramas

        "Casi todo es creíble, auténtico, soñador, honesto y franco en este notable filme (...)  Javier Cortijo: Cinemanía

        "Película luminosa y cargada de carisma, excéntrica mezcla de road movie y western errante con chamán en el punto de destino, a la que no le hubiese venido mal algún contrapunto amargo" Jordi Costa: Diario El País

        "El trabajo de Javier Cámara es homérico, trascendental y «contamina» todo lo demás (...) con qué lucidez y sentido del humor desenmascara David Trueba el empeño de reunir en una idea dos conceptos imposibles, memoria e historia (...)   E. Rodríguez Marchante: Diario ABC 

viernes, 19 de enero de 2018

14ª Sesión: PEQUEÑA MISS SUNSHINE

Con esta  excelente película podremos hablar de MOTIVACIÓN, actitudes frente al fracaso y  la importancia de la relaciones familiares.

FICHA TÉCNICA
Dirección: Jonathan Dayton y Valerie Faris.
País: USA.
Año: 2006.
Duración: 101 min.
Género: Comedia dramática.
Interpretación: Greg Kinnear (Richard), Toni Collette (Sheryl), Steve Carell (Frank), Paul Dano (Dwayne), Abigail Breslin (Olive), Alan Arkin (abuelo).
Guión: Michael Arndt.
Producción: Marc Turtletaub, David T. Friendly, Peter Saraf, Albert Berger y Ron Yerxa.
Música: Mychael Danna.
Fotografía: Tim Suhrstedt.
2 Oscar: Mejor guión original, mejor actor de reparto (Alan Arkin). 2006: San Sebastián: Premio del Público

SINOPSIS
Los Hoover son una familia conflictiva: el abuelo esnifa cocaína y suelta palabrotas, el padre da cursos sobre el éxito con estrepitoso fracaso, la madre no da abasto, el tío se recupera de un suicidio frustrado al ser abandonado por su novio, el hijo adolescente lee a Nietzsche y se niega a hablar, y la hija pequeña, Olive, gafotas y ligeramente gordinflona, quiere ser una belleza. Cuando un golpe de suerte lleva a Olive a ser invitada a participar en el muy competitivo concurso de 'Pequeña Miss Sunshine' en California, toda la familia Hoover se reúne para ir con ella. Se apilan en su oxidada furgoneta Volkswagen y se dirigen hacia el Oeste en un trágicómico periplo de tres días lleno de locas sorpresas que les lleva al gran debut de Olive, el cual cambiará a esta familia de inadaptados de una forma que nunca hubieran imaginado.

sábado, 13 de enero de 2018

13ª SESIÓN: EL GUERRERO PACÍFICO

La película de "EL GUERRERO PACÍFICO" nos ayudará a hablar de temas como: las actitudes frente a la adversidad, la labor del COUCHING, la resiliencia, EL MIDFULNESS,  LA SUPERACIÓN,  LA AUTOMOTIVACIÓN Y EL CAMBIO.

FICHA TÉCNICA
 DIRECTOR : Victor Salva
GUIÓN Kevin Bernhardt (Novela: Dan Millman)
MÚSICA Bennett Salvay
FOTOGRAFÍA Sharone Meir
REPARTO Scott Mechlowicz, Nick Nolte, Amy Smart, Tim DeKay, Ashton Holmes, Paul Wesley, B.J. Britt, Agnes Bruckner, Ray Wise
PRODUCTORA Lions Gate Films
AÑO :2006 
DURACIÓN: 120 min. 
PAÍS : E.E.U.U.

Se trata de una adaptación del libro autobiográfico de Dan Millman.



SINOPSIS
Dan Millman (interpretado por Scott Mechlowicz) es un joven guapo, con dinero, buen estudiante y, que además, forma parte del equipo de élite de gimnasia deportiva, estando a un paso de clasificarse para los Juegos Olímpicos. Pero a pesar de toda esta fachada de éxito, en el fondo hay algo que no le deja ser feliz.

En uno de sus paseos nocturnos, para mitigar el sufrido insomnio, conoce a un enigmático Sócrates (interpretado por Nick Nolte), una especie de "filósofo de gasolinera" para Dan. Pero la vida del protagonista se derrumba cuando sufre un accidente de moto que le aparta de su sueño olímpico, pues los médicos le diagnostican una complicación en la pierna que es irreversible. Esta nueva situación, con la ayuda de Sócrates, se convierte en una nueva oportunidad para encontrarse a sí mismo y luchar por lo que le apasiona, la gimnasia.

jueves, 4 de enero de 2018

12ª Sesión: LA FAMILIA BÉLIER

Con esta estupenda comedia francesa podemos acercarnos al tema de LA MOTIVACIÓN: Las dificultades  a la hora de TOMAR DECISIONES y  de cómo  el AFECTO  y el APOYO FAMILIAR pueden ser grandes facilitadores en esos momentos.  Las actitudes frente a la discapacidad y a la diferencia y la importancia del sentido del humor son temas centrales también de esta película.

FICHA TÉCNICA
Dirección: Eric Lartigau
Guion: Victoria Bedos, Thomas Bidegain, Eric Lartigau
Música: Evgueni Galperine, Sacha Galperine
Fotografía: Romain Winding
Reparto: Louane Emera,  Karin Viard,  François Damiens,  Luca Gelberg,  Roxane Duran, Eric Elmosnino,  Ilian Bergala,  Clémence Lassalas,  Bruno Gomila,  Mar Sodupe
Productora: Jerico / Mars Films / France 2 Cinéma
Año:  2014
Duración: 105 min.
País:  Francia
Género:  Comedia. Drama | Comedia dramática. Familia. Música. Discapacidad auditiva. Adolescencia

Sinopsis

Todos los miembros de la familia Bélier son sordos, excepto Paula, de 16 años. Ella hace de intérprete para sus padres, especialmente en lo que respecta al funcionamiento de la granja familiar. Debido a que a Paula le gusta un chico del instituto, se apunta como él al grupo del coro. Allí descubrirá su talento para el canto... (FILMAFFINITY)

viernes, 15 de diciembre de 2017

11ª Sesión: MAKTUB

La  película que trabajaremos -"Maktub"- nos servirá para hablar de la importancia de las actitudes optimistas y del apoyo social  en los momentos de dificultad para hacer frente a ese tipo de situaciones.

La palabra "maktub" procede del árabe y significa 
“lo que está escrito”. El título hace referencia a esas extrañas casualidades que nos suceden a veces y que parecen inevitables, como si fueran producto del destino.
FICHA TÉCNICA
Director: Paco Arango
Guión: Paco Arango
Música: Nathan Wang
Reparto: Diego Peretti, Aitana Sánchez-Gijón, Goya Toledo, Andoni Hernández, Rosa María Sardà, Amparo Baró, Mariví Bilbao, Enrique Villén, Jorge García, Laura Esquivel
Productora.Sonrisas que Hacen Magia Producciones / Antena 3 Films
Año: 2011
Duración:113 min. 
País España

Sinopsis
“Cuento de Navidad”. Manolo (Diego Peretti) atraviesa una crisis aguda: la rutina de su trabajo le resulta insoportable, su matrimonio con Beatriz (Aitana Sánchez-Gijón) está al borde del abismo y las relaciones con sus hijos no son buenas. Un día, conoce a Antonio (Andoni Hernández) un chico canario de 15 años, con cáncer, pero con unas ganas de vivir tan contagiosas que la vida de Manolo da un vuelco radical. La madre de Antonio (Goya Toledo), la madre de Manolo (Amparo Baró) y su singular amiga (Mariví Bilbao), el vecino de la familia (Enrique Villén), un divertido repartidor de comida (Jorge García), una extravagante enfermera (Rosa María Sardà) y un sinfín de personajes, cambiarán completamente la tediosa vida de Manolo. (FILMAFFINITY)
          

miércoles, 29 de noviembre de 2017

10ª Sesión: LA ZONA

En esta sesión nos interesaremos por EL MIEDO y sus consecuencias. Veremos cómo  "el miedo social nos hace tomar medidas de protección (más armados) que, en definitiva, generan más miedo. Y para ilustrar  todo esto  trabajaremos la interesante película hispano-mexicana "LA ZONA"  de Rodrigo Plá.



Ficha Técnica
Título original: La zona (The Zone)
Director: Rodrigo Plá
Guión: Laura Santullo, Rodrigo Plá
Música: Fernando Velázquez
Fotografía: Emiliano Villanueva
Reparto: Maribel Verdú, Carlos Bardem, Daniel Giménez Cacho, Daniel Tovar, Alan Chávez, Mario Zaragoza, Marina de Tavira, Blanca Guerra, Claudio Obregon, Fernando Becerril, Andrés Montiel, Enrique Arreola, Gerardo Taracena, Mayra Sérbulo
Productora :Coproducción México-España; Morena Films / Buenaventura Producciones / Fondo de Inversión y Estímulos al Cine (FIDECINE) / Estrategia Audiovisual / Jaleo Films / Vaca Films / Orio Produkzioak / Juan Andreu
Año 2007
Duración 97 min.
País México México
Género: Thriller. Drama | Drama social. Crimen. Policíaco

Sinopsis
Alejandro es un adolescente que vive en la Zona, un barrio residencial cerrado, autosuficiente y con una fuerte seguridad privada. Debido a la creciente delincuencia, su familia ha elegido ese lugar como último reducto de paz. Una noche, tres ladrones entran en la urbanización, atracan una casa y asesinan a la propietaria. Dos de ellos caen abatidos por la guardia privada, pero el tercero se esconde en el barrio. Después de una áspera deliberación, la mayoría de los vecinos decide tomarse la justicia por su mano. (FILMAFFINITY)

Premios
2007: Premios Ariel: Mejor coactuación masculina (Zaragoza). 4 nominaciones
2007: Festival de Toronto: Premio FIPRESCI



Críticas
"Magnífica, aterradora, nada futurista primera película del uruguayo afincado en México Rodrigo Plá, un portentoso análisis de la psicosis por la inseguridad ciudadana, narrado con potencia visual, capacidad de análisis y limpieza narrativa."
Javier Ocaña: Diario El País


"Talento y un oficio sorprendente en una ópera prima que no lo parece (...) magnífica dirección de actores"

Francisco Marinero: Diario El Mundo

viernes, 24 de noviembre de 2017

9ª Sesión: RASTROS DE SÁNDALO

Con esta película seguiremos interesándonos por  las principales emociones básicas. En este caso  hablaremos del poder de AFECTO-AMOR  , que es una emoción que nos hace encontrar seguridad, refugio, seguridad  y que ,junto con la ALEGRIA,  es la clave del BIENESTAR.




FICHA TÉCNICA
Dirección: María Ripoll
Guión: Anna Soler-Pont
Música: Zeltia Montes, Simon Smith
Fotografía: Raquel Fernández
Reparto:  Nandita Das,  Aina Clotet,  Naby Dakhli,  Rosa Novell,  Godeliv Van den Brandt, Subodh Maskara,  Saroj Khan,  Marina Gatell
Productora: Pontas Films 
Año 2014
Duración 95 min.
País España 

Sinopsis

Mina, una actriz india de éxito, no puede olvidar a su hermana pequeña Sita, de quien fue separada a la fuerza después de la muerte de su madre. Treinta años después, se entera de que Sita está bien y vive en Barcelona. Ahora se llama Paula, es bióloga y no tiene ningún recuerdo del su pasado. Paula emprenderá el viaje de descubrimiento de su verdadera identidad con la ayuda de Prakash (Naby Dakhli), un atractivo inmigrante indio que vende películas de Bollywood en el barrio barcelonés del Raval. (FILMAFFINITY)

Premios
2014: Premios Goya: Nominada a Mejor guión adaptado
2014: Seminci de Valladolid: Sección oficial largometrajes (fuera de concurso)
2014: Premios Gaudí: Mejor película. 8 nominaciones

sábado, 18 de noviembre de 2017

8ª Sesión: PATCH ADAMS

"El poder de la Risa"
En esta película biográfica veremos  los beneficios del trato "humano" (AMOR) y del HUMOR sobre la salud de las personas. 
La emoción por la que nos vamos a interesar en este film es LA ALEGRIA   😃😃😃😃

FICHA TÉCNICA
Dirección: Tom Shadyac
GUIÓN: Steve Oedekerk (Novela: Hunter Adams)
MÚSICA: Marc Shaiman
FOTOGRAFÍA:  Phedon Papamichael
Intérpretes: Robin Williams (Patch Adams),Daniel London(Truman), Monica Potter (Carin) ,Philip Seymour Hoffman (Mitch) ,Bob Gunton (Dean Walcott)
Año: 1998
Nacionalidad: USA
Duración: 120 m.


Sinopsis 

“A causa de una depresión profunda, Hunter Patch Adams pasó una temporada en el psiquiátrico. Allí descubrió el desdén de la mayoría de los médicos con sus pacientes, una situación que prometió remediar nada más volver a la vida normal”.


Basada en una historia real, la película es la biografía del médico Patch Adams quien revolucionó a la comunidad médica oficial aplicando singulares terapias consistentes en hacer reír y proporcionar afecto a los pacientes.


martes, 14 de noviembre de 2017

7ª Sesión: DESPEDIDAS

Por problemas técnicos tuvimos que cambiar la película programada por este interesante film : "DESPEDIDAS".

En relación a las EMOCIONES  en esta película está muy presente la TRISTEZAfrente a la pérdida, pero también podremos observar  MIEDO, IRA O AFECTO.

Esta estupenda "oscarizada" película nos servirá tambien  para hablar de las fortalezas de la TRANSCENDENCIA, de las actitudes hacia LA MUERTE y de la experiencia de FLOW ( FLUJO).



FICHA TÉCNICA
Título original: Okuribito (Departures)
Director: Yojiro Takita
Guión:   Koyama Kundo
Música:  Joe Hisaishi
Fotografía: Takeshi Hamada
Reparto:  Masahiro Motoki, Tsutomu Yamazaki, Ryoko Hirosue, Kazuko Yoshiyuki, Kimiko Yo, Takashi Sasano, Tôru Minegishi, Tetta Sugimoto, Yukiko Yachibana, Tatsuo Yamada
Productora:  Amuse Soft Entertainment
Año:2008
Duración:  131 min.
País: Japón

SINOPSIS
Daigo Kobayashi, antiguo violoncelista de una orquesta que se acaba de disolver, acaba vagando por las calles sin trabajo y sin demasiada esperanza. Por ello decide regresar a su ciudad natal en compañía de su esposa. Allí consigue un empleo como enterrador: limpia los cuerpos, los coloca en su ataúd y los envía al otro mundo de la mejor forma posible. Aunque su esposa y sus vecinos contemplan con desagrado este puesto, Daigo descubrirá en este ritual de muerte la chispa vital que le faltaba a su propia vida. (FILMAFFINITY).

Premios
2008: Oscar: Mejor película de habla no inglesa
2008: Festival de Montreal: Mejor película

jueves, 9 de noviembre de 2017

7ª Sesión: LA DUCHA

Con esta película comenzaremos a hablar sobre LAS EMOCIONES en el cine. En esta sencilla historia  veremos... AMOR, ALEGRÍA Y  FELICIDAD.

La película LA DUCHA nos puede ayudar a reflexionar sobre LOS ESTILOS DE VIDA en esta sociedad en continúa transformación  y  en cómo en la vida tranquila y sencilla  también podemos encontrar CLAVES PARA SER FELICES.


FICHA TÉCNICA
DIRECTOR  Zhang Yang
GUIÓN  Zhang Yang
MÚSICA  Ye Xiao Gang
FOTOGRAFÍA  Zhang Jian
REPARTO  Zhu Xu, Pu Cunxin, Jiang Wu
GÉNERO   Comedia Drama
DURACIÓN  92 min.                                    
PAÍS: China 
AÑO 1999

PREMIOS                                                   
1999: San Sebastián: Concha de Plata al mejor director
1999: Rotterdam: Premio del Público
1999: Toronto: Premio de la Crítica Internacional
                                                                      
SINOPSIS
Abandonado por su hijo mayor Daming, que se ha ido de Pekin en busca de fortuna, el señor Liu continúa aferrado a su trabajo como propietario de unos baños públicos, su vocación de toda la vida. Además ha de cuidar de su otro hijo Erming, que sufre un retraso mental. Daming creyendo que su padre ha muerto, regresa a Pekín para descubrir la magia de los baños públicos. (FILMAFFINITY)

martes, 7 de noviembre de 2017

6ª Sesión (2): EL CIRCO DE LA MARIPOSA

En esta sesión  además de hablar sobre LA IMPORTANCIA DEL LENGUAJE  CINEMATOGRÁFICO a la hora de explicar las reacciones  emocionales del público  frente al cine, pudimos ver y hablar sobre este  CORTOMETRAJE .....



Con este cortometraje  pudimos hablar de PROACTIVIDAD y  SUPERACIÓN.


Título: The Butterfly Circus  (EL CIRCO DE LAS MARIPOSAS)
Dirección: Joshua Weigel.
Guión: Joshua Weigel, Rebekah Weigel.

Producción: Joshua Weigel, Rebekah Weigel, Angie Alvarez.
Reparto principal: Eduardo Verastegui, Nick Vujicic, Doug Jones, Matt Allmen, Mark Atteberry, Kirk Bovill, Lexi Pearl, Connor Rosen.
Género: Drama.
Música: Tim Williams.
Fotografía: Brian Baugh.
Duración: 20 minutos.
Nacionalidad: Estado Unidos.
Año: 2009.

SINOPSIS
Verástegui representa al señor Méndez, quien, durante la Gran Depresión, recorre con su circo los parajes desolados de Estados Unidos. Will, un joven sin brazos y sólo el amago de una pierna, expuesto en una feria como un error de la naturaleza, escapa y se une a la troupé de Méndez, donde descubre otra forma de hacer espectáculo y se plantea su porvenir a la luz de sus nuevos compañeros.http://www.filmaffinity.com/



PARA SABER MÁS DE LA PELÍCULA VISITA....

http://cineyvalores.apoclam.org/
http://justificaturespuesta.com/10-frases-que-resumen-el-cortometraje-el-circo-de-la-mariposa/

Podéis conocer  al protagonista NICK VUJICIJ AQUI

viernes, 3 de noviembre de 2017

6ª Sesión (1): Lenguaje Cinematográfico, Lenguaje Emocional

El cine  es el medio de comunicación  que más y mejor transmite EMOCIONES y eso  no es  sólo debido a las historias que trata sino  sobre todo por el lenguaje  que emplea. Hablaremos  pues de las peculiaridades del  LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO   y de cómo éste repercute  en la "psicología del espectador".

"Cuando digo que no me interesa el contenido es como si un pintor se preocupara por el sabor que tienen las manzanas que pinta, por si son dulces o amargas. ¿Qué más da? Es su estilo, su forma de pintarlas, de ahí es de donde surge la emoción".
Alfred Hitchcock
Además de "la historia que se cuenta", aspectos del lenguaje cinematográfico tales como la elección del plano, el ritmo, el movimiento de cámara, la iluminación, el tratamiento temporal, la música,... repercuten de forma muy importante sobre la emotividad y  las reacciones del espectador.

Para empezar  es interesante conocer cómo empezó el cine .....
LA HISTORIA  DEL CINE

Part. 2: http://www.youtube.com/watch?v=jwK_y8...
Part 3: http://www.youtube.com/watch?v=Vi_iHs...
Part 4: http://www.youtube.com/watch?v=KcAttg...
Part 5: http://www.youtube.com/watch?v=4D1DsF...
Part 6: http://www.youtube.com/watch?v=2vlOXd...

De la serie de RTVE "Amar el cine" el capítulo sobre EL LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO

Para ver toda la serie visita ...AQUI


jueves, 26 de octubre de 2017

5ª Sesión: LITTLE BOY

Veremos una película que habla del amor incondicional y del poder mágico de la fé y la esperanza... Además seguiremos hablando de  las características de personalidad de los protagonistas y de las actitudes "heróicas".



FICHA TÉCNICA
Director: Alejandro Monteverde
Guión: Alejandro Monteverde y  Pepe Portillo
Música: Stephan Altman, Mark Foster
Fotografía:Andrew Cadelago
Reparto:  Jakob Salvati, Emily Watson, Kevin James, Tom Wilkinson, Cary-Hiroyuki Tagawa, Eduardo Verástegui, Ben Chaplin, David Henrie, Michael Rapaport, Ted Levine, Abraham Benrubi, Ali Landry, Candice Azzara, Toby Huss, Kelly Greyson, Matthew Scott Miller, Mary Stein, Matthew J Cates
Productora: Coproducción México-EEUU; Santa Fé Films / Metanoia Films
Año: 2015
Duración: 100 min.
País: México

Web oficial  http://littleboymovie.com/